Whitney, Allen, Obama y el pavimento de Pino

Hola, la vitalidad que imprimen los genios en sus obras no es apreciada, en la mayoría de las ocasiones, por su entorno más cercano. Estos genios terminan imponiendo su voluntad gracias a un extraño o, como se llama actualmente, un Mecenas que descubre la genialidad escondida, le da una oportunidad de eclosionar y, por supuesto, recoge los frutos. En mi familia, de milenaria estirpe, estamos muy acostumbrados a detectar a este tipo de personas, las cuales ayudan a crecer a la humanidad dando un salto de calidad.

Woody Allen es el genio por excelencia, el amigo de lo ocurrente, de lo imaginativo y, al mismo tiempo, de lo real. La mayor obra que ha realizado (sin duda) es el film “Manhattan”, todo un acierto en 1979 y todo un placer para los sentidos en la actualidad. Una de sus famosas escenas es cuando Isaac (Allen) conoce a Mary (Diane Keaton), ocurre en el Whitney Museum Art, situado en el 945 de Madison Avenue, cuyo edificio fue realizado en 1966 por el arquitecto Marcel Breuer, una construcción que rompía moldes en su tiempo, con un volumen macizo y un escalonamiento inverso e intimidador más típico de la arquitectura Brutalista que de la Modernista.

El Museo fue fundado por la escultora y más tarde mecenas, Gertrude Vanderbilt Whitney, de quien heredó su popular apellido. La idea era promocionar el arte americano y salvaguardarlo para futuras generaciones. Con el tiempo, este museo se ha convertido en uno de los cuatro grandes de Nueva York, junto al MoMa, al Metropolitan y al Guggenheim. Pero el éxito cosechado ha hecho que el fantástico edificio quede obsoleto y, sobre todo, pequeño para la gran cantidad de obras de arte que posee, que eran sólo 700 cuando empezó su periplo allá por 1929 (ha llovido) y que actualmente llegan a 21.000.

No os voy a negar que yo, Rodolfo, tuve algo que ver con la idea de un nuevo museo, eso sí, me bastó con hacer la insinuación de forma elegante y altruista, propia de mi personalidad (ya lo sabéis). Así, la dirección del Museo, con Adam D. Weinberg a la cabeza, encargó al arquitecto italiano Renzo Piano, el diseño del nuevo edificio. Después de un tiempo buscando una ubicación idónea para la nueva construcción se escogió el número 99 de la Gansevoort Street, en Nueva York, por supuesto.

El edificio abrió sus puertas el primero de mayo y fue inaugurado un día antes, nada más y nada menos que por la Primera Dama Estadounidense (Michelle Obama), quién nos inspiró ternura al recordar su propia infancia, en la que, lugares como éste (el museo) parecían muy lejos de ella, por eso incitó a que estos espacios se abran a los miles de niños del país, de verdad, me emocionó enormemente su discurso. También hablaron el alcalde de Nueva York (Bill de Blasio), el director del museo (Adam D. Weinberg), el arquitecto del edificio (Renzo Piano) y la nieta de la fundadora (Flora Miller Biddle).

Dicen los entendidos que el edificio se asemeja a un barco desde el oeste y a una fábrica desde el norte, como si quisiera imitar el entorno al que se ve “anclado” (¿lo pilláis verdad?), a mí me parece de una presencia notable, de una solidez que raya también el Brutalismo, sin perder de vista la elegancia de los materiales (el cristal, el acero y el hormigón de la fachada). En su entrada un gran voladizo te recibe para que disfrutes de 2.590 metros cuadrados de espacio público, y de la vista del río Hudson.

Con 60.500 metros cuadrados de superficie edificada en nueve plantas, el edificio posee 15.200 metros de galerías interiores, 3.960 metros de espacio de exposición al aire libre y terrazas con vistas al High Line. La mayor galería sin columnas de un museo en la ciudad de Nueva York de 5.480 metros cuadrados, incluye una galería vestíbulo con acceso gratuito, dos plantas de colección permanente, y una galería especial de exposiciones en la planta superior. La construcción pesa alrededor de 30.000 toneladas (sin contar las obras de arte) y costó cerca de los 422 millones de dólares (377 millones de euros). La compañía constructora, Turner Construction ha puesto al alcance del público la posibilidad de imprimir el edificio en 3D, me froto las manos sólo de pensarlo.

Renzo ha respetado las reglas del juego, el museo no es un edificio con estridentes colores o fachadas llamativas, es un lugar volumétrico que se funde con el entorno sin pasar desapercibido y que además ofrece la posibilidad de disfrutar de varias terrazas en forma escalonada (¿haciendo un guiño a Breuer?) y que deja parte de la escalera al aire libre convirtiéndola en un mirador inesperado. Tiene un centro de educación que ofrece aulas con tecnología de última generación, una galería adyacente al aire libre, un teatro con 170 asientos y con vistas al río Hudson distribuido en dos plantas, un laboratorio y una biblioteca (el Whitney antiguo no tenía aulas, teatro ni centro de estudio). Podrás comprar en una tienda al por menor, comer en su restaurante (planta baja) y disfrutar de una cafetería (última planta) que son dirigidas por Danny Meyer.

Pero lo mejor es el interior, donde las salas están aprovechadas al máximo y los ascensores abren sus puertas desde el vestíbulo a la derecha de las galerías, manteniendo la intimidad y la prioridad entre el espectador y la obra, además, los ascensores tienen obras del pintor y escultor Richard Artschwager. Una vez entres en la sala visualizarás en el techo rieles para combinar de infinitas formas la estancia, subdividiéndola según sean las necesidades de la muestra. Y, cuando mires al suelo, verás un pavimento de madera de pino reciclada, traída de otras fábricas, siguiendo el mismo discurso que se inició en el exterior, sublime.

El pino es un árbol con más de 120 especies diferentes distribuidas en varios continentes, principalmente en América, Asia y Europa (en África existen muy pocos). En construcción se utiliza como elemento estructural, como revestimiento exterior e interior y en elementos decorativos. Al quemarse no produce emanaciones tóxicas, tiene una excelente resistencia física y un más que notable comportamiento acústico y térmico. La gran variedad de especies nos permite la utilización de diferentes texturas dentro de la construcción. Por supuesto, es un material reciclable al cien por cien (pregúntale al Whitney).

Debemos tener siempre presente que la madera es un material orgánico y que, por lo tanto, es atacable por insectos, es obligatoria su protección si queremos que nos dure, claro. Cuando vayamos a utilizar el pavimento de madera maciza, nos aseguraremos que la carpintería ya está colocada, que las diferencias térmicas no son muy radicales (evitemos invierno y verano) y que las superficie sobre la que se coloca tiene la humedad adecuada, hay que impedir que la madera reciba excesiva humedad o que le absorban la que tiene, secándola y agrietándola.

Con todo un pavimento de madera maciza es siempre una elección excelente, con una correcta gestión medio ambiental y de una eficiencia energética probada, ah! y si es de pino, ¡mejor! Adiós.